如何画好色彩静物的衬布？表现一块色彩衬布应该从哪些方面入手？

　　美术艺考生考试科目色彩，画的好不好直接影响你的艺考课成绩，尤见其重要性。所以美术艺考生们要画好色彩，特别是色彩静物。画色彩静物的时候，少不了衬布的表现。这篇文章我们就要教各位艺考生们如何好色彩静物的衬布?告诉你们表现一块色彩衬布应该从哪些方面入手?

　　我觉得至少应该从下面三方面入手:

　　1，从构图方面

　　2，从色彩方面

　　3，从笔触方面

　　我们逐个来分析一下:

　　1，如何从构图方面画好衬布。

　　构图是一幅画能否成功的关键，合理的构图方式意味着画面已经成功了一半。衬布在色彩静物中占有比较大的面积，所以，衬布的位置安排，衬布的形状，衬布与主体物之间的关系，衬布是否有利于画面空间的布置等等都是从构图方面来讲画好衬布的重要方法。所以在摆放静物的时候这些因素都要考虑到。

　　2，如何从色彩方面画好衬布。

　　我们首先要做到的是认识颜色盒里的颜色，不能明确色相是画色彩较困难的事了，你会发现无论你怎么调也调不出与静物台上一样的颜色，甚是苦恼，所以熟悉好颜色是第一步。

　　环境色，光源色和固有色是画色彩的三大色，特别是环境色的影响，能让同一块衬布当中出现同一色系中的好多种颜色。

　　衬布与衬布，衬布与主体物之间的关系要协调，把握好整个画面的色调，衬布的颜色面积大，有时就能决定整个画面的色调，所以在搭配上要合理。

　　操作时，一般建议从亮颜色开始画，逐渐过度到暗部，但整体颜色不要太深，不要用黑白的对比效果，要用色相，和冷暖关系来产生画面对比，这样画出来的色彩才能通透靓丽。

　　3，从笔触运用方面如何画好衬布。

　　笔触的运用主要还是说的衬布结构的表现。用笔的方向都是根据物体的结构来决定的，同时，正确合理的用笔可以增加物体的塑造，画面的空间，很好的彰显作者的基本功。

　　同时，笔触的运用也能体现作画方法或者作画风格。特别是在地域上，色彩的用笔是有很大不同的。比如山东人，画色彩喜欢把笔触画的一块一块的。把物体的结构和体积感表现得明确;而南方则笔触之间的衔接并不明显，更多的是色彩关系的搭配。所以，从这个方面告诉我们一个道理，色彩的表现要入乡随俗，不要拿着北方的画法去考南方的学校，同时也不要用南方的画法考北方的学校，这种做法很危险。

　　总结，只要艺考生从以上三个方面入手去表现一块色彩衬布就行了。除此之外，还有一点要明确衬布的作用，衬布吗，当然主要的目的是为了衬托主题物与画面关系，所以无论怎样都是不能出现喧宾夺主的现象。